Depuis l'Antiquité, l'histoire de la sculpture occidentale est étroitement liée à l'idée de corps. Qu'elles soient sculptées, modelées ou coulées, les statues ont été conçues pendant des siècles comme des monolithes solides, des corps solides et fermés, des positifs plus ou moins puissants et lourds dans l'espace. Nos idées et nos attentes quant à ce qu'est une sculpture moderne ou contemporaine sont encore largement influencées par le concept de la sculpture corporelle, qui repose formellement sur les catégories tri-élémentaires de la masse, du volume et de la gravité. Qu'elle soit liée au corps, comme chez Auguste Rodin, ou abstraite, comme chez Richard Serra, la sculpture reste avant tout une question de masse, de volume et de gravité.
L'exposition Negativer Raum veut changer le regard sur la sculpture moderne et contemporaine et raconter une autre histoire de la sculpture. L'objectif de l'exposition est de penser les relations entre la sculpture et l'espace en partant résolument de l'espace. Plus de 200 pièces d'exposition thématisent le phénomène sculptural en relation avec de multiples représentations de l'espace : espaces libres, espaces environnants, espaces creux et intermédiaires, espaces de miroir, de lumière et d'ombre, espaces de données virtuels, etc. L'exposition offre un aperçu complet de l'art de la sculpture, qui s'oppose à la définition traditionnelle du contour et du vide.
